《大圣归来》观后感12篇
品味完一部作品后，相信大家的收获肯定不少吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。但是观后感有什么要求呢？以下是小编帮大家整理的《大圣归来》观后感，希望能够帮助到大家。
《大圣归来》观后感1看过西游记的人，想必知道，书中的孙悟空精灵古怪、猪八戒好吃懒做、沙僧忠实可靠，而在新出的《西游记之大圣归来》电影中，孙悟空却又是一个刀子嘴，豆腐心，重情义的大酷哥。
这部电影主要讲的是，小和尚江流儿在对抗山妖的过程中，误打误撞地救出了被整整压在五行山下500年的孙悟空，便和他一起踏上了保护小女孩，打败山妖的旅程。在这部电影中，江流儿非常使我感动，他崇拜齐天大圣，总是由衷地夸赞、欣赏、信任大圣，认为大圣是天下无敌的孙悟空，无所不能，有他在身边就有了极大的安全感，哪怕面对最凶恶的妖怪，大圣也毫不畏惧。在打败山妖魔头大肉虫的过程中，大圣不幸被肉虫用石头卡在了石缝中不能动弹，在这危急时刻，江流儿把背后的小女孩交给了师父，准备孤身迎战肉虫子，解救大圣。他的师父紧紧抓住江流儿的手，犹豫了一会儿，还是不舍地松开，对江流儿说：“你要安全地回来哦！”师父伸出的手中，传递着关心、担心和不舍，也传递者期待和祝福。担心的是，江流儿功力尚浅，能否战胜大肉虫，成功解救大圣吗？如果不能，他将必死无疑呀！可这时，江流儿作为大圣的好朋友，不得不去救大圣呀，这是一份必须前行的责任。所以，师父不得不松手，应为他了解江流儿的心思，不能阻拦，那就祝福吧，他希望江流儿能够顺利解救大圣成功。
再谈谈电影的主人公大圣吧，这个人物对原著《西游记》中的大圣形象有了新的突破，变成了一个酷酷的孙猴子，从五行山下被江流儿救出以后，他性情大变，不再想当什么齐天大圣了，只想走自己的路，过自己的自由生活。所以，他总是想摆脱江流儿的“粉丝”追寻，冷冷的，酷酷的，但是心眼儿却很好。在江流儿和小女孩遇到山妖束手无策时，他却挺身而出，把山妖打的落花流水。原来，酷酷的孙猴子也有一颗善良的心，只是他自己没有发现而已。一路上，在于江流儿和猪八戒的交往中，孙悟空重新找回了信心，进一步确定了自己“齐天大圣”的身份，最终毫不犹豫地加入到保护小女孩的队伍中，成为真正的“齐天大圣”。
电影的最后，当江流儿被山石掩埋后，孙悟空悲痛万分，他强忍伤心，使用全身力气，打败了大肉虫，拯救了孩子们。可是，他的心好痛好痛，因为江流儿不在了。我也跟着剧情，陷入了无穷的伤心中，我多么希望江流儿没有死呀！“大圣！”咦，齐天大圣猛地一回头，是江流儿在喊他吗？江流儿到底有没有死呢？电影戛然而止，给了大圣一线希望，也给了我们观众无尽的联想。
我想：好人一定有好报！江流儿一定只是受伤了而已，他一定还希望和齐天大圣一起行走天涯，行侠仗义。所以，江流儿一定不会死的，他还活着！
《大圣归来》观后感2初听《大圣归来》的名字，第一反应就是这故事是关于猴子从五行山出来的。归来？归哪，哪归？
已经在朋友圈看过太多关于这部影片的讯息，有朋友去看了这部电影的评价，有影片的插曲，有影片制作的手稿，看这些讯息看得心痒难耐，于是，打定主意，周末奔向电影院的怀抱。
去电影院之前看了电影海报及影片介绍，非常喜欢大圣身穿盔甲，拎着金箍棒的样子，这才是紫霞仙子爱的大圣啊——身穿金甲圣衣，脚踏七彩祥云，我也爱。
影片的开始是猴子500年前大闹天宫的场景，猴子是那么的倔傲不驯，狂妄自大，他给自己封号“齐天大圣”。他就是那只刚石头缝里蹦出来的猴子，野性、高傲。
江流儿带着从山妖手里救下来的傻丫头无意中到了五行山。猴子经历了500年的磨练，江流儿在五行山不经意间相遇了。江流儿单纯、无畏、勇敢还带着一点傻气的懵懂，遇上了野性高傲的猴子，故事的发展令人期待！
扎根在江流儿脑子里的是保护神似的齐天大圣，让江流儿相信齐天大圣一定能保护他、能保护傻丫头。在这样的信任下，他们一行三人（包括老猪）踏上了送傻丫头回家的旅途。影片中，有个镜头给我留下了深刻的印象，江流儿、老猪往前奔跑，而猴子带着高傲又不屑的神情在原地不愿往前，流儿回头喊了一声“大圣，快来”，猴子马上乐开花屁颠屁颠跟上去，这猴子需要关注呢。一路上，猴子一点点的被流儿的温情融化，这些温情在猴子的心里一点点的生根发芽。
在借宿的店里，温情的种子已经在猴子心里慢慢的发芽了，猴子静静坐上窗台上守护着流儿和傻丫头的样子，真希望时间就停留在这一刻吧！
猴子因为封印打不过妖王，傻丫头被妖王抢到了妖王山，流儿一再要求猴子去救傻丫头，但是猴子却失去了信心，流儿流着泪独自一个人出发了。值得一提的是在电影中从头到尾都出现的齐天大圣玩偶联结了江流儿和猴子的感情，寄托着江流儿对齐天大圣的崇拜，这个时候齐天大圣玩偶适时的出现激发了猴子的保护欲，催生了温情的种子长大。猴子尽管知道打不过妖王，还是毅然前往，带着的他的爱，他的责任。
就在江流儿被压在乱石下面露出一只手的时候，猴子的情感被彻底激发，这时候他挣脱了封印，身穿金甲圣衣，脚踏七彩祥云回归了。在我看来，他是突破了自我，彻底的成长了，他的野性和他的骄傲放下了。
大圣归来—是带着人性回归的。
《大圣归来》观后感—带着人性回归的猴子。
1、电影中出现的打酱油的那条龙，我没明白他怎么突然就送他们去妖王山了，不过这应该是为下一部影片埋下的伏笔。
2、妖王最后变成了蠕虫样子的妖怪，实在是有点恶心，有种感觉，这妖怪从西方来。
3、电影的结尾江流儿的一声“大圣”，也给了观众无限的期待。
《大圣归来》观后感3《西游记》乃是无人不知、无人不晓的吴承恩写的大作。而《大圣归来》更是根据《西游记》中的一篇，再加上天马行空的想象从而形成了一部动漫热血的电影，成为了广大观众的喜爱。
《大圣归来》主要讲：大闹天宫后五百多年了，齐天大圣渐渐成为了一个传说，在山妖横行的长安城，孤儿江流儿与行脚高僧海明相依为命，小江流儿经常神往大闹天宫的孙悟空。
有一天，山妖来劫掠童男童女，江流儿救了一个小女孩，却惹得山妖一路追杀，他一路逃跑，却误打误撞的来到了封印孙悟空的地方，又鬼使神差的破除了孙悟空的封印。孙悟空自由后一心只想回花果山，却无耐腕上的封印未除，又欠江流儿人情，勉强地护送他回长安城。
路上八戒和白龙也因缘现身，但可能因落魄或魔性大发，英雄不再，妖王为抢女童，布下夜店迷局，却发现悟空法力尽失，从而轻而易举地抓走了女童。悟空不愿去救，江流儿决定自己去救。
日全食之日，在悬空寺，妖王准备将童男童女投入丹炉中，江流儿却冲进了道场，悟空随后来到，却使妖王现出了原形，发现妖王竟是远古四大凶兽之一--吞天食日的混沌兽，江流儿被混沌打伤晕倒，悟空怒由心生，破除了封印打败了混沌。……此处隐藏6231个字……产动画。后来在送家人去机场时，竟然有电视台专门做了电影的宣传专题，我想这应该就是缘分吧。搜索电影资讯，发现其已在戛纳电影节卖出千万的海外版权，这对于当今的国产电影简直可以说是不可思议的成就。错过了29号的点映，7月4号的口碑场就这么定下了。电影散场之后在等候区敲下了这篇影评的草稿。
如果说对于国产动漫是一种什么感受，可能比对国产电影的感受更复杂。国产动漫由于产业链不成熟，收益周期长，投资受限，资金链很容易断裂，使得其地位比如今的国产电影更加尴尬。曾经在电视上看过《天书奇谭》（1983），尽人皆知的《葫芦娃》（1986）、《黑猫警长》（1984）似乎渐渐成为了中国动漫辉煌永远的过去。多少人在望着《功夫熊猫》（20xx）惊叹的同时，也不断地在问“熊猫！怎么不是咱中国人自己拍的？”。继糊脸好莱坞《花木兰》（1998）的《宝莲灯》（1999）之后，中国动画电影似乎从此走进了黑胡同，一蹶不振。直至近些年，TV动画学习日本开发剧场版，银幕上充满了羊熊猪的故事，但大多都是些儿童节的捞钱货。《喜羊羊》（20xx）豪言要做足十二生肖，什么叫生命不息，坑钱不止。据说年初《熊出没之雪岭熊风》质素不错，票房也很高，但一贯低龄的定位，而且一见两只熊和光头强就觉得聒噪，实在看不进去。
其实这期间也有些制作上乘，票房也还算不错的动画作品，《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷：破晓奇兵》等。但很遗憾，由于根深蒂固的偏见，以上两部作品没有能真正观赏完，但从豆瓣和时光网的评分也能略窥一二。其中《龙之谷》在家看过两眼，制作水准上乘，但过于偏西化的人物和故事个人并不十分感冒。
这些年如果说能看到些闪光点的话，《魁拔》（20xx）出现，“青青树”想以此为契机渐渐改变中国人“动画片只是给小孩子看的”固有观念，将动画带入成人的世界。虽然其偏日式的画风让一些人颇有微辞，但还是获得了极大的关注。不过很遗憾，三集之后，口碑上佳，却票房惨淡，以系列无限期延后收尾。而另一部曾在网络盛传，令人无比惊艳的动画《大鱼海棠》，其成片也因为各种问题不断跳票。
《大圣归来》观后感11没有哪个角色，能像孙悟空一样永恒。他无所不能却一根筋，他正义勇敢又无厘头，他有脾气但很可爱……他72变，总有一点是你我。
“故事发生在唐僧十世轮回中的一世，此时唐僧年龄尚小，俗名江流儿，在市井集头玩耍打闹;悟空还压在五行山下，对如来又恨又怨，抱着能够逃脱翻身的渺茫期望;世界演进到了唐都长安城时代，城头常有山妖来袭，一个偶然机会，江流儿误入五行山，解开了英雄符咒，开始一段奇异的冒险之旅。”
当中国的动画电影仍停留在儿童受众的阶段时，好莱坞早已用动画吸引了全世界成年人的眼球。而《大圣归来》的奇妙在于可以同时激起儿童和成年人的共鸣，这让我一下子想起了《少年派》——每个人都能从中找到自己。
《大圣归来》是一部可以带着全家人去看的电影。在孩子眼中，这是一个勇敢的小男孩召唤齐天大圣拯救一群小小女孩的故事;而在成人眼中，这是一个英雄，在单纯和真诚的感召下从落寞、失能到重新振奋、唤醒活力的故事。这，是《大圣归来》的现实存在。
《大圣归来》是另一种视角的《西游记》外传。在情节上，用时空中的一个点，延展了唐僧的成长和孙悟空的内心，平添了许多的惊喜。在造型上，好莱坞魔怪元素和儿时国产动画片神妖人形象的相遇，给人强烈的带入感。而角色上，融合了《大话西游》里的唐僧、83版《西游记》里的八戒，以及西式的笑料包袱，恰恰完美的塑造了属于《大圣归来》自己的孙悟空，不愠不火，毫无违和感。
每个人心中都有一个相同的西游记，也有一个仅属于自己的孙悟空，《大圣归来》有着这个时代特有的西游元素，勇于突破但不颠覆情怀，使得电影的这种快乐，可以渗透到每一个人的心中。
一定是第一次看到这样的唐僧，一个孩子，有着天真、单纯、善良和孩子特有的勇敢和执着，对于动画片而言，轻松的把小观众带入到情节之中，跟着勇敢、跟着执着……但对于大人，江流儿不仅唤醒了孙悟空，更唤醒我们自己，挣脱束缚、给予力量。
在成长的过程中，每一个人都经历着成功与失败的交错，我们经常习惯了“我行”的放纵和“我不行”的沮丧，世俗对生命的禁锢使人们忘记了生存的初衷、忽略了内心的力量——于是，当刚从五行山下解脱的齐天大圣，因为尚未除去封印而无法施展力量去对抗山妖的时候，遇到了善良、执着的江流儿，在人生的低谷中重新站立……
我们，何曾不是那个孙猴子，又何曾不是那个江流儿……
在快餐文化和明星效应的市场中，往往缺少走心的大制作。历时八年筹备、四年拍摄，《大圣归来》用一部动画电影来表达主创团队的情怀，勇敢执着、不忘初心，这是国产动画电影的一个里程碑。
《大圣归来》观后感12再没有一部当代中国动画电影能如此动我于心，《西游记之大圣归来》的经典更超出了我对今时中国动画电影的最高预期，就视觉特效而言，毫不逊于好莱坞级作品的精良制作使电影每一帧都是那般美轮美奂，而与此之中属于中国特色的西游古典神话与现代电影理念的完美结合，《大圣归来》堪为国作典范。
电影伊始，大闹天空的开篇好戏为引，那独坐崖石傲视十万天兵的大圣契合令人近乎难以置信这是中国制作的画面美感，在第一时间便已夺人眼球，1961年上海美术电影制片厂曾以《大闹天空》令世界为之惊艳，而这种魅力在《西游记大圣归来》中再次得以重现，毫不夸张的说正因为这结合3D技术八载磨剑的画面构图，才得以有如此完美的重现，即便这并不是一个足够好的故事，但对比《魁拔》的日漫化，《龙之谷》借鉴西方背景游戏的套搬，《大圣归来》是真正以自已的画风讲着属于中国自已的神话传奇，仅此一点此作便是值得力赞的，而在接下来一个全新演绎的故事，既能逗乐全年龄的观众，更于此得见于一个属于英雄的感动。
如果说完美的画感仅只是电影视觉唯美的基色，那么这个改编于神话全程不失欢颜的故事，则锻造了不亚于迪士尼的剧情核心，在观影之前，便听闻有人耻笑于故事的低幼，这也是中国动画电影长久以来确实难以挣脱的桎梏，但映后却自觉这样的耻笑并不应属于《大圣归来》，当唐僧化身为逗人可爱的江流儿，当昔日法力无边的泼猴杀了份妖气多了点滴温情，还有那时不时也能萌人一把的猪八戒和土地公公，冒险旅途模式的呈现，虽有以对昔日经典的借鉴之处，但电影在简短的一个半小时里确呈现了太多的欢笑，而看似戛然而此的结局，予人又有别于一味团圆式的温情营造，这样的作品昔日曾只隶属于迪士尼这样的业界大佬，但在今时确也能属于我们自已的《大圣归来》。
作为已然被不计其数被搬上银幕的孙悟空，这次的改编确令老树绽开了新芽，西游神话中每个节点的融入都是如此契合不觉突兀，而另一面无论是人物设计还是逻辑关联更为符合了全年龄的审美需求，每个人都钟情于英雄，而《西游记》传承至今，无疑从蓝本言，齐天大圣是超越诸多好莱坞卖场面的侠者的，他所缺少的只是一个归来的契机，而这次的全新改编，电影更为突显着一个带有宿命式英雄的人物形象，它拥有无尽神力，却最终未能挽回江流儿，当他化悲痛为力量的自我突破，友情的羁绊所一展的动容便已然是其最好的深度所在。
